Eppure sembrava ieri che mente, corpo e sensi erano in brodo di giuggiole per gli imminenti saldi estivi. Ma come diceva il saggio tutte le cose belle prima o poi finiscono e in questi primi giorni d’autunno ciò che può far tornare la ragione sono le Fashion Week in giro per il mondo che ci riportano pensieri a tessuti e colori che sanno di fresco per la prossima primavera/estate (di cui probabilmente ci saremo già dimenticati quando sarà arrivato il momenti di indossarli).

A fremere, in queste ore, sono le passerelle milanesi di casa nostra, quindi mi tocca fare abbastanza in fretta, tra un’ora Prada mi ha riservato un posto in prima fila per il suo show! Per voi tutti, invece, c’è lo streaming sul sito della Camera Nazionale della Moda Italiana. Potrei al massimo fare un ciao composto tra i flash... Che poi, come si andrà vestiti ad una sfilata? La decenza generale vuole che si vada vestiti in maniera consona ad un evento: impossibile mettere un capo oggetto dell’evento altrimenti le modelle che sfilano a fare?; rimanere nel tema della stagione e indossare un P/E 2016 neanche da prendere in cosiderazione, sarebbe come indossare un costume d’epoca; la soluzione sarà sicuramente cercare di essere più trendy possibile per la stagione in corso, ma quella dell’ambiente esterno.

Allora, come dovremmo vestirci quest’autunno? Per la città e nel caso in cui doveste recuperare un invito per qualche sfilata, ovviamente. Rimangono dove li avevamo lasciati i colori autunnali per eccellenza ai quali si aggiungono delle nuances pastello e, con mio sommo piacere, il giallo che non rimane fermo all’ocra ma si fa anche più chiaro e brillante, tranquillamente abbinato a colori più tenui. Il momento della camiciabiancaufficio è tornato e diventa passepartout anche davanti ad un bicchiere di vino con gli amici. Senza fare drastici cambi di stagione rimangono anche i fiori della stagione appena passata e se avete puntato tutto su tessuti leggeri e svolazzanti pazientate un attimo e tra qualche riga avrete la soluzione per i gradi che non sono più quelli di quando i sopracitati fiori li avevate nelle buste.

Stupiamoci tutti piacevolmente dal fatto che sembra che per i primi cali di temperature ci lascino essere al passo senza dover dimostrare a nessuno che la sensazione di freddo è uno state of mind per gente debole. Udite tutti la parola cardigan e declinatela a vostro piacere nel modo più avvolgente e caldo al quale la vostra immaginazione riesca ad arrivare, ma non solo. Oltre che stare caldi nelle situazioni informali non si dovrà scandalizzare nessuno se utilizzerete il vostro cardigan anche a completamento di un outfit più elegante, certo con una dovuta selezione di tessuti e colori. E non è finita.

Gli anni ’90 sono tornati! Sentite che la gioia sale di fronte al grande ritorno del velluto, tessuto che ricopre ruoli per lo più importanti ma che si adatta ai tempi svolgendo anche bassa manovalanza quotidiana. C’è da dire, però, che comunque il massimo lo otterrete su vestiti, scarpe e borse. Va bene tutto easy e tranquillo ma state pur sempre cercando qualcosa da mettere per una sfilata! 90210 non è un numero a caso e per molti non può rimanere indifferente: l’ultimo decennio dello scorso secolo oltre a regalarci pietre miliari della telefilmografia ci ricorda anche leggendari chiodi di pelle neri da riesumare con orgoglio, e non solo quelli a bomber che più o meno abbiamo sfoggiato negli anni passati. Proprio il chiodo di Dylan McKay che sulla sua moto cercava di destreggiarsi tra quella buona donna di Kelly e quella povera incompresa di Brenda. Parentesi pregna di risentimento questa ma che evoca bene lo stile di cui parlo.

Prendetevi le rivincite sulle Kelly di tutto il mondo con il chiodo sulle spalle!

Quest’anno lo faccio. Se lo scorso anno ho temporeggiato credo che la moda tutta mi abbia aspettato e che io sia pronta ad accogliere degli stivali cuissard (quelli al ginocchio o anche più su). Unica accortezza per me e per tutti dovrebbe essere quella che l’altezza (non di tacco) dello stivale sia inversamente proporzionale alla nostra statura. Purtroppo questo è un accessorio che male si adatta sotto il metro e sessanta o giù di lì ma non disperate perchè mantengono la posizione anche i sandali con il calzettone e con quelli andiamo tutte lisce come l’olio, con brio. Godetevi il vostro autunno e le vostre sfilate, dite che vi mando io. Però che non andiate in giro dicendo che avete letto qui di mettere il maglione da casa verdone di lana merino mangiato dalle tarme sopra quel delizioso abitino di pizzo rosa per il matrimonio di vostra cugina!

Anche se a pensarci bene...

È nel momento in cui si viene a conoscenza di certi personaggi che il mondo della moda si colora di nuove sfumature a discapito dello spiacevole alone che spesso lo contorna.

Costantemente all’avanguardia, innamorata tanto del suo sapersi reiventare quanto dei suoi cappelli, Anna Piaggi è la protagonista di un docufilm della regista Alina Marazzi presentato durante l’ultima edizione del Biografilm - da poco conclusa a Bologna - a quasi quattro anni dalla scomparsa di questa fashion icon.

Ma chi è questa eccentrica e colorata signora amica dei geni della moda e contesa nelle sfilate delle fashion week di tutto il mondo? Milanese, classe 1931 – anni che per la moda in italiana si riveleranno essere fecondi di talenti – e con una famiglia immersa nel mondo del gruppo Rinascente, Anna Piaggi muove i primi passi della sua formazione professionale in Mondadori e in men che non si dica si consacra giornalista di punta e di riferimento nelle maggiori testate del tempo fino a dare vita lei stessa a riviste specializzate di moda (che per prima ha riempito di reportage nei dietro le quinte delle sfilate, tanto per dirne una) o a inserti come D.P. Doppie Pagine di Anna Piaggi nel 1988 su Vogue, diventate pagine cult del giornalismo di settore.

Oltre alla forte necessità di dare una svolta sulla carta stampata, la signora Piaggi è fenomeno di se stessa: ogni sua apparizione diventa una performance artistica condita di uno straordinario senso dello humor. Una collezione sterminata di abiti e accessori la rendono un’opera d’arte itinerante, quella stessa arte da cui lei stessa prende costantemente ispirazione. C’è chi l’ha definita un’archeologa della moda. Anna Piaggi sfida le convenzioni, esce dal confine del corpo per contaminare lo spazio accostando stili, epoche, culture, colori e forme inconsuete. Per tutta la sua vita, questa donna ha fatto della ricerca e dello studio dell’estetica la sua missione.

Karl Lagerfeld, oltre a vantare un’amicizia decennale con la giornalista, le dedica un libro Anna-cronique al quale lei collabora, e la definisce come colei che “inventava la moda e nel vestirsi sapeva automaticamente quello che noi avremmo fatto domani”.

Frase non del tutto campata in aria non solo perché uscita dalla bocca dell’attuale capo esecutivo dei disegnatori di Chanel, ma perché realmente Anna Piaggi 50 anni fa, azzarda in quello che sarebbe diventato oggi un segno di stile, una raffinata ricercatezza, un esercizio di gusto di non facile esecuzione: il vintage, quando non aveva questo nome e quando il pensiero di vestire “usato” avrebbe fatto inorridire chiunque. Lei lo porta in passerella, non da modella ma da spettatrice. Ogni sfilata che si rispettasse la vedeva seduta in prima fila.

Se volete un esempio del vero concetto di vintage sfogliate una gallery e lasciatevi trascinare dall’eccezionalità di questo catalizzatore. Forse anche prima che le protagoniste di Sex and the City fossero nate, vive il mondo con ai piedi le inconfondibili calzature del suo grande amico Manolo Blahnik, la ciocca blu davanti all’occhio destro – meraviglioso errore del suo parrucchiere – e sculture fatte cappello.

Talmente unica da essere fonte di ispirazione ma non replicabile.
Una figura illuminante. Emblema di chi la moda la segue con passione e ne riesce a cogliere soprattutto l’aspetto comunicativo più che quello esclusivo e lussuoso.

Seppur con un’incidenza che non può essere scambiata per regolarità, che non si dica che non mi rivolgo mai ad un pubblico maschile. E non avrei mai pensato che l’ispirazione potesse arrivare girovagando per i padiglioni del Cosmoprof: ricordate quando accennavo alla sezione dedicata ai barbuti? Gli stand per Barber Shop erano numerosi ma soprattutto stilosi!

La gioia di vedere il ritorno di un mestiere dei tempi che furono fa posto alla constatazione che tale ritorno altro non fa che rispondere ad una tendenza ben definita, una cultura, anche lei ereditata dal passato, che abbraccia musica, moda, cibo, letteratura… e baffi e barba!

Siamo negli Stati Uniti poco prima della Seconda Guerra Mondiale e sulla scena sociale viene a connotarsi una subcultura che trae le sue origini, nonché controversa etimologia, dal mondo della musica Jazz: ecco i primi Hipster della storia. Tra un hop (da oppio) e un hep (amanti del jazz), gli stimoli della ripresa del dopoguerra infervorano anche questo movimento che si riconosce nell’anticonformismo, nella consapevolezza dei suoi appartenenti scettici verso istituzioni e regole, non per questo disfattisti e demolitori. Tutt’altro. L’hisper è come se viaggiasse ad un livello più alto ed è illuminato dalle proprie passioni e dalla propria cultura che investe, in maniera composta, anche sfumature scabrose e non convenzionali. Un’assoluta evoluzione dello stile di vita bohémienne.

Charlie Parker, Bing Crosby e Jack Kerouac sono alcuni degli esponenti. Corsi e ricorsi storici, la cultura hipster non si esime dalla tradizione e negli ultimi anni torna, si alimenta della globalizzazione e diventa virale, epidemica!

Può un fenomeno del genere non riconoscersi sotto un abbigliamento dai connotati precisi? Neanche a dirlo! Sebbene la questione riguardi entrambi i sessi c’è uno spiccato interesse verso l’universo maschile, probabilmente perché difficilmente riesce ad omologarsi in maniera così massiccia ed evidente. Nonostante per alcune caratteristiche avvicini molto i due sessi, quasi da annullarne le differenze, la moda hipster è altamente ricercata, non è una banale accozzaglia di capi di vestiario arraffati in saldo l’ultima mezz’ora prima delle chiusura e credo sia questa attenzione al dettaglio che la rende più sorprendente per l’immagine comune che abbiamo tutti del maschio medio.

Gli hipster (uomini e donne, quindi) indossano pantaloni skinny e scarpe basse, sneaker Converse o anfibi Dr Martens, maglioni oversize, come fuori misura gli sciarponi quando fa freddo, camicie a quadri e abitini colorati. Questi giovani – che se non sono artisti hanno senza dubbio un bagaglio culturale molto più pesante dei kg del loro corpo – amano scovare chicche nei mercatini vintage, sono dall’accessorio facile purché non banale, sono attenti all’ambiente che li circonda ma solitamente ipertecnologizzati. Ma più di tutto, sommati ad un abbigliamento che lascia poco spazio a fraintendimenti, cos’è davvero il marchio di fabbrica del maschietto hipster? Ma la barba! Anche solo i baffi vanno bene ma è necessario che siano curati.

Barbe rifinite e baffi in ordine sono ciò che distinguono il pelo del maschio medio di cui sopra, la cui non voglia di farsi la barba è celata dietro ad una scelta di stile… Un astuto imprenditore c’ha visto giusto e ha pensato di creare dei prodotti cosmetici ad hoc. Niente di nuovo dunque, se non fosse che Marco Balocchi la sua linea cosmetica l’ha chiamata Hipsteria, l’ha contenuta dentro un packaging accattivante e giovane e la distribuisce a prezzi accessibili senza dimenticarsi della qualità, perché ho avuto modo di far provare alcuni dei prodotti a uomini forniti di folta peluria facciale che ne sono rimasti entusiasti. Non contento ha arricchito la linea con papillon XL in seta a stampa Vichy (quadratini colorati e bianchi) cuciti a mano, perché odia i papillon che si “perdono sul collo”, e con cinture e portafogli in pelle, numerati, che fanno delle imprecisioni del materiale – nel caso presenti – il loro punto di forza, perché ogni oggetto sia unico. E tutto made in Italy, con nomi che richiamano le fondamenta della storia “hipsterica” e confezionato in barattoli simil zuppa Campbell.

È al Cosmoprof che ho avuto il piacere di vedere soprattutto l’entusiasmo e di apprezzarne lo spirito perfettamente espresso da una brochure/tabellone di gioco del monopoli – Hipsteropoly, per l’appunto – con i prodotti (e prezzi) del brand nelle caselline. Anche il sito hipsteriaitalia.it merita una visita. Carica di energia e di seguaci convinti, ma soprattutto come abbiamo detto, consapevoli, la cultura hipster divide le folle tra sostenitori ed haters (i promotori della lotta al risvoltino ai pantaloni, ad esempio), i quali spesso e volentieri ne fanno propri degli accenti di stile, loro malgrado. Io mi schiero tra i simpatizzanti moderati e non posso fare altro che rendere giustizia all’energia di un fenomeno che di nuovo lascerà un segno importante nella storia della società.

In questi giorni soccombiamo alla dipartita dei saldi stagionali.

Gli angolini dei negozi, via via più ridotti, sui quali campeggiavano le scritte del cuore “-50%, -70%”, o anche più, ci danno l’arrivederci. Se voi come me, vi sentite un po’ orfani, amici di sventura, altro non possiamo fare che scacciare queste brutte sensazioni che coviamo buttandoci con positività verso le nuove collezioni. Sarà che poi ho fatto così tanti affari durante questi due mesi… vabbè, non pensiamoci più.

Quale training migliore che quello di dare una sbirciata alla proposta Pantone per questo 2016? Sorpresa! La proposta di quest’anno si sdoppia per dare vita ad una coppia di colori convenzionalmente e socialmente contrapposti, oggi si inseriti in un discorso che parte dall’equilibro fisico e mentale fino alla parità di genere. Ecco a voi Rose Quartz (un rosa caldo e delicato) e Serenity (un azzurro cielo). Il richiamo alla questione sociale mi risulta un attimino stereotipata se collocata all’interno della dicotomia rosa/celeste ma il Sig. Pantone si occupa di colori non di filosofia, e se nel vostro palazzo nascono femminucce o maschietti non vedrete mai un fiocco giallo o verde appeso al portone quindi alla fine dei conti tutto fila. Nel caso trovaste entrambi i fiocchi nel vostro palazzo vivono o due neonati gemelli o dei genitori molto cool!

Ma non possiamo passare l’intera stagione a vestirci come dei bimbi con il grembiulino dell’asilo, quindi se proprio non potete fare a meno di seguire i dettami dell’industria del colore il rosa e l’azzurrino metteteveli in testa! Ebbene sì. Di gran moda i “capelli Pantone” e non a ciocche – per carità – ma proprio tutta la testa, al massimo, se l’azzardo vi può sembrare giustamente esagerato, solo le punte. Ma diciamoci la verità, non tutti abbiamo il giusto brio per portare con disinvoltura tali chiome…

E allora quali saranno i trend dei prossimi per essere al passo evitando, però, il passaggio dal parrucchiere? Le settimane della moda appena concluse ci hanno rivelato cosa diventerà indispensabile nei nostri guardaroba il prossimo inverno ma io non ho alcuna intenzione di concentrarmi un giorno di più su lana, peli, pellicce e loro derivati. Ho bisogno di qualche mese di fisiologica tregua. Seguendo la scia dei sentimenti suscitati dalle sopracitate nuances, le parole chiave saranno morbidezza, candore e impalpabilità.

Primo alleato fra tutti che meglio rappresenta queste caratteristiche è il bianco non più portato come l’anno scorso a supporto di un look che si buttava più sul sto partendo per un safari in Jeep: del safari conserva solo le ampie camicie il cui lino/cotone fa posto a tessuti più morbidi come la seta. Il brivido di immaginarsi ad un passo dall’essere sbranati da un leone tornerà senz’altro, non abbiate timore. Ancora.

Nel caso la prova costume non fosse un appuntamento già abbastanza stressante, ad alzare il tiro ci pensano i micro shorts piazzati ovunque, in ogni occasione (informale, of course) e, per fortuna, destinati solo ad un ristrettissimo pubblico di persone che devono far conciliare schede anagrafiche e ambientali rigidissime! La restante parte del mondo non rimane a bocca asciutta e può ritrovare la sua serenità alternando strisce di ispirazione marinara e trame jeans, più morbide se applicate a camice e gonne leggere.

I fiori stampati la scorsa primavera non vanno via ma sbocciano quasi nel vero senso del termine perché la moda di quest’anno li vuole in rilievo, applicati, dando vita a soprabiti e abiti fioriti. La vita continua al calar del sole e si ritorna alla morbidezza di capi impreziositi da ruches e che si fanno prestare dagli abiti dalla lingerie da notte validi spunti con canotte e sottovesti da utilizzare anche fuori le quattro mura domestiche. Così siamo subite pronte per buttarci nel letto dopo le notti folli, no? Shorts e capelli a parte, tutto perfettamente nei ranghi della portabilità e a scavare bene negli armadi c’è sempre qualcosina che può tornare attuale. A parte la camicia da notte…